原文：Three Ways to Start - Making Music: 74 Creative Strategies for Electronic Music Producers
作者：Dennis DeSantis
翻译/校对：Rejor（新浪微博：@Rejor-Evilsine）

问题：
你把一模一样的节奏写了一遍又一遍，你想要找到一种可以激发你节奏灵感的方法。
我们通常可以创建一种音乐灵感的「词汇表」，依靠它来创造出新的音乐。像一门语言一样，我们音乐表达的深度直接和这份词汇表的深度有关。如果我们只认得几个词语，那我们就只能表达很少的东西。与之类似的，如果我们懂得的音乐形式很少，那我们创造出与众不同的音乐的能力就会受到限制。
获得新节拍灵感最直接的方式是去听其他音乐，但下文将会介绍另外一种寻找节奏的方式。
解答：
随便找一段或者录制一段声音。这段声音最好是随时间而进行变化的；一段静态不变的声音很可能不符合我们这次的需求，但除此之外基本任何声音都可以拿来使用。这段声音应该至少要持续几秒，除此之外对声音的长度没有其他要求。非常长的声音，几分钟或者几个小时也都可以。
将你准备好的这段声音导入进你的 DAW，随便选择一段，然后循环播放。现在一边听，一边开始将循环的时间慢慢缩短，直到循环的时间只有几秒钟为止。一两秒种的循环片段对这一练习最有用。
继续认真听一会这段循环，你就会开始注意到其中的节奏型。在混乱中找到一定规律是我们人类的天性，就像你在嘈杂的浴室里洗澡的时候，仍然能听到你的手机铃声一样。在无序的刺激物中找到一定的规律这一现象也被称为空想性错视（pareidolia）。例如，大多数人都能在这张火星岩石自然形成的排列中看到一张「脸」。

你从上述音频片段中所感知到的节奏型可能是由于你回放工具的技术性「错误」而产生的，例如声音循环的边界没有和采样的零交叉对其。然而这种错误正是我们的练习所需要的。不要使用类似「吸附至零交叉」的功能来试着修复这种错误。
如果你所使用的音频源文件已经有了非常清楚明了的节奏或速度，那么就试着循环一段与原先的节奏不同的片段进行播放。例如，你可以选取一段与原先节奏不同步的循环片段。这一训练的目的不是使用原材料中明确的的节奏，而是从一小段循环中探索出其中隐藏的节奏。
优秀的训练材料包括：
现有的音乐（最好是你自己写的，但技术上讲谁写的都可以）。但要记住，你要找的并不是音乐原本的信息。目标是通过小的片段，找出暗含的节奏。
任何类型的现场录音：城市、工业或者自然的声音都十分适合。
演讲录音。 演讲人会很自然地按照一定节奏说话。事实上，从小段的演讲里还能找到暗含的旋律。对这一规律的一个有趣的运用是 Steve Reich 的 “Different Trains”。这首歌把演讲的声音和弦乐四重奏结合在了一起。作曲家从演讲片段中寻找出了一个旋律，然后又用弦乐器演奏了出来。
其他：除了音频，你也可以对你自己的 MIDI 录音使用这一技巧，尤其是你录制的即兴演奏。和上文的做法相同，调整循环片段，使其与原始音频中包含的节奏不同。
如果你按照上文的方法从音频循环中找到了暗含的节奏，你可以用以下几种方法继续。最简单的方法就是直接把你选择的循环用到你的作品中。专辑 “Vapor City” 中的 “Baby It’s U” 就是一个有趣的例子，这首歌用了水诊器对海豚和虾进行录音，将得到的声音作为律动和节奏背景，和常见的鼓叠加在一起。另一种做法是将你从循环中得到的节奏运用至其他乐器上，就像前文提到的弦乐四重奏 “Different Trains” 一样。

转自MIDIFAN