谈谈MIDI制作的输入方式
MIDI系统分输入设备和输出设备两大部分,中枢就是音序器.现在流行使用的就是CAKEWALK系列的各版本软件,本文也就以此软件为例.输入设备有电脑键盘,鼠标,合成器主键盘等,输出设备就是声卡,音源,采样器等.
??对于大部分作品,使用合成器进行实时录制无疑是最快和最能表现意图的,但这对于演奏员的要求很高,他要有很好的键盘演奏功底,快速演奏各种和弦的能力,还要有很好的力度控制水平.用实时录制的方式最好不要使用量化功能,这会使制作出来的音乐过份死板而没有人情味.我本人使用实时录制作的经验是这样的:
??1.做鼓即使使用同一音源的同一个MIDI通道也把不同的鼓镲放在不同的轨,这样可以很方便后期合成,只要在音轨窗中对VEL+(力度)进行加减就可以合成所有的打击乐器;
??2.除了对鼓和贝司进行量化对所有乐器不再量化,前提是要弹得够稳,同时会很有人性化,也省了点时间;
??3.如有必要量化时,一定要把量化窗中duration栏忽略,因为这个功能会在量化音符起始时间的同时把时值也拉长到下一个音符,这样你弹奏的断音,跳音就会全部变成连音,这个小小的诀窍是很关键的;
??4.把音符分辨率设置到最大,也就是每四分音符480个TICK,甚至更多,这会大大提高录制的精度,一般CAKEWALK的默认值是120,一般要求的作品也足够了;
??5.如果你的主键盘有足够的控制轮或控制推子,可以设置其中一个为表情推子,控制器号为11,右手弹旋律,左手推这个推子或轮子,这样旋律录完时连表情都做好了;
??6.花点时间练习用双手打鼓,这个技能可以使你节省很多时间,因为一轨一轨录鼓是要花很多时间的,而且由于不是一次录制,会影响"鼓感".对于一般作品,我现在可以一次敲完,再修改一下,分配到多轨中,很快就可以完成.
??7.练习看谱就制作不在谱上标和弦的水平,也会提高速度,这要花点时间练习,但会很有趣,我编过的歌曲,曲谱上从来不写任何东西,即使是复调或过门,这主要练的是和弦的即兴编配能力和记忆能力;
??8.养成在音轨窗中做MARKER的习惯,看上去做标签要花时间,但实际上你省下了许许多多找点的时间,比如一首乐曲标上INTRO,A1,A2,B1,B2,BREAK,CODA,CHORUS的字样你就会立即找到相应位置,这对于你COPY,CUT也会很有帮助,要不你就等着花时间去数小节吧.
??9.制作一些模板文件,可以大大减少你开软件后重新设置的时间,比如做一些CLASSIC,POP,ROCK,JAZZ,DANCE等模板,设好你最喜爱的最常用的一些音色,存成TPL文件,以后打开就可以立刻进入制作无须任何设置,最多加减一些音色而已;
??10.不要为省事而用容易的调做后再移调,即使移动半个音,你的音乐已经是不一样的了,要学会用任何调弹琴.
??对于没有良好键盘功底的朋友,只好使用鼠标和步录的方式了.这种方式弱点是存在的,其一速度太慢,其二用来输谱子可以,很难表现键盘乐器或吉它等乐器的即兴演奏,我说很难并不是指不能做到,只是太花费时间和精力了.但如果需要制作一些很难演奏的技巧段落或花样繁多的鼓节奏,我没见过比这更好的方法了.当然这样点上去的音符太精确了,必然少了人性,我们可以使用HUMANIZE的功能进行音符的随机移位,使之产生少许的SWING,必然可以解决这个问题.对于LONGJIANKE的原曲MIDI文件我是打开看过的,所有的鼓和贝司还是很精确的,如果能做一下HUMANIZE或人工做一些移位会更好.
??对于没有主键盘手中又有点羞涩的朋友,VPIANO一定是个好用的东西,你可以用电脑键盘来进行"准"实时录制,用准这个字的意思是,电脑键盘音域很窄,有很多段落只能录好后做高低八度的移调才能用,电脑键盘没有手感,后期要花一些时间来修改力度和表情;当然这会比鼠标点的来得快一些.
??对于会吹黑管的朋友,可以买一支电子吹管用于输入管乐的音符,输入的同时电脑还记录下了BREATH控制器,其实如果你没有吹管,但有支持BREATH的音源,同样可以用控制轮,控制推子,或画控制器线等等方式来对这一控制器进行精心编辑,还是可以做出惟妙惟肖的管乐音色.
??对于会打鼓的朋友,用电鼓可以向电脑输入鼓音符,这样输入的鼓即使用GM音源的鼓来重放都很激动人心,除了音色不象,鼓感奇好,事实上许多老外的MIDI文件中的鼓就是这样输入的.
??吉它合成器我见过一些,目前的技术还不够好,不能充份表现吉它太多的演奏技术,所以这里就不谈了.
??另外说一些题外话,有的朋友还没有弄清采样,MIDI等意思,好象说用了采样音色就不是MIDI音乐了,这完全是混淆概念.MIDI指的是一种制作方式,相对与真人演奏而言.而使用采样音色只是不同于使用音源音色而已,制作的手段还是MIDI的.比如这个乐曲的贝司是子龙弹的,鼓是杨巍敲的,就不能说是MIDI制作;而如果贝司和鼓是采样下来,再用CAKEWALK去编的,这就是MIDI制作了。
??对于大部分作品,使用合成器进行实时录制无疑是最快和最能表现意图的,但这对于演奏员的要求很高,他要有很好的键盘演奏功底,快速演奏各种和弦的能力,还要有很好的力度控制水平.用实时录制的方式最好不要使用量化功能,这会使制作出来的音乐过份死板而没有人情味.我本人使用实时录制作的经验是这样的:
??1.做鼓即使使用同一音源的同一个MIDI通道也把不同的鼓镲放在不同的轨,这样可以很方便后期合成,只要在音轨窗中对VEL+(力度)进行加减就可以合成所有的打击乐器;
??2.除了对鼓和贝司进行量化对所有乐器不再量化,前提是要弹得够稳,同时会很有人性化,也省了点时间;
??3.如有必要量化时,一定要把量化窗中duration栏忽略,因为这个功能会在量化音符起始时间的同时把时值也拉长到下一个音符,这样你弹奏的断音,跳音就会全部变成连音,这个小小的诀窍是很关键的;
??4.把音符分辨率设置到最大,也就是每四分音符480个TICK,甚至更多,这会大大提高录制的精度,一般CAKEWALK的默认值是120,一般要求的作品也足够了;
??5.如果你的主键盘有足够的控制轮或控制推子,可以设置其中一个为表情推子,控制器号为11,右手弹旋律,左手推这个推子或轮子,这样旋律录完时连表情都做好了;
??6.花点时间练习用双手打鼓,这个技能可以使你节省很多时间,因为一轨一轨录鼓是要花很多时间的,而且由于不是一次录制,会影响"鼓感".对于一般作品,我现在可以一次敲完,再修改一下,分配到多轨中,很快就可以完成.
??7.练习看谱就制作不在谱上标和弦的水平,也会提高速度,这要花点时间练习,但会很有趣,我编过的歌曲,曲谱上从来不写任何东西,即使是复调或过门,这主要练的是和弦的即兴编配能力和记忆能力;
??8.养成在音轨窗中做MARKER的习惯,看上去做标签要花时间,但实际上你省下了许许多多找点的时间,比如一首乐曲标上INTRO,A1,A2,B1,B2,BREAK,CODA,CHORUS的字样你就会立即找到相应位置,这对于你COPY,CUT也会很有帮助,要不你就等着花时间去数小节吧.
??9.制作一些模板文件,可以大大减少你开软件后重新设置的时间,比如做一些CLASSIC,POP,ROCK,JAZZ,DANCE等模板,设好你最喜爱的最常用的一些音色,存成TPL文件,以后打开就可以立刻进入制作无须任何设置,最多加减一些音色而已;
??10.不要为省事而用容易的调做后再移调,即使移动半个音,你的音乐已经是不一样的了,要学会用任何调弹琴.
??对于没有良好键盘功底的朋友,只好使用鼠标和步录的方式了.这种方式弱点是存在的,其一速度太慢,其二用来输谱子可以,很难表现键盘乐器或吉它等乐器的即兴演奏,我说很难并不是指不能做到,只是太花费时间和精力了.但如果需要制作一些很难演奏的技巧段落或花样繁多的鼓节奏,我没见过比这更好的方法了.当然这样点上去的音符太精确了,必然少了人性,我们可以使用HUMANIZE的功能进行音符的随机移位,使之产生少许的SWING,必然可以解决这个问题.对于LONGJIANKE的原曲MIDI文件我是打开看过的,所有的鼓和贝司还是很精确的,如果能做一下HUMANIZE或人工做一些移位会更好.
??对于没有主键盘手中又有点羞涩的朋友,VPIANO一定是个好用的东西,你可以用电脑键盘来进行"准"实时录制,用准这个字的意思是,电脑键盘音域很窄,有很多段落只能录好后做高低八度的移调才能用,电脑键盘没有手感,后期要花一些时间来修改力度和表情;当然这会比鼠标点的来得快一些.
??对于会吹黑管的朋友,可以买一支电子吹管用于输入管乐的音符,输入的同时电脑还记录下了BREATH控制器,其实如果你没有吹管,但有支持BREATH的音源,同样可以用控制轮,控制推子,或画控制器线等等方式来对这一控制器进行精心编辑,还是可以做出惟妙惟肖的管乐音色.
??对于会打鼓的朋友,用电鼓可以向电脑输入鼓音符,这样输入的鼓即使用GM音源的鼓来重放都很激动人心,除了音色不象,鼓感奇好,事实上许多老外的MIDI文件中的鼓就是这样输入的.
??吉它合成器我见过一些,目前的技术还不够好,不能充份表现吉它太多的演奏技术,所以这里就不谈了.
??另外说一些题外话,有的朋友还没有弄清采样,MIDI等意思,好象说用了采样音色就不是MIDI音乐了,这完全是混淆概念.MIDI指的是一种制作方式,相对与真人演奏而言.而使用采样音色只是不同于使用音源音色而已,制作的手段还是MIDI的.比如这个乐曲的贝司是子龙弹的,鼓是杨巍敲的,就不能说是MIDI制作;而如果贝司和鼓是采样下来,再用CAKEWALK去编的,这就是MIDI制作了。
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