原文：Sean Vincent
出处：AudioTuts+
编译：NTFish

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做一名现场"观众席调音师"是一项非常有趣而受人推崇的工作，但是这也会给你带来不少挑战，并且我们知道，你上次的演出工作做得怎样，就代表着你目前水平如何。
你要从演出中出现大失误中学习到些什么，才能让你成长成为一个可以引领一次巡演甚至让大明星安心交工作给你的职业调音师？接着往下读吧，我会尽我所能为你指明方向。
在演出前你有许多的前期工作可以做，来打好你的工作基础。首先，你要知道这场演出的内容和构成是什么，有多少位表演者；各自用什么乐器等许许多多的细节。如果你还能从管理方那边拿到一张演出清单甚至是一份MD，那你工作的开头就非常好了。
其次，你应该了解当前使用的PA系统的技术规格。场子的管理人通常可以告诉你你想知道的信息。了解你将使用到的台子、系统、设备数量、话筒等对你的工作是非常有帮助的。
从系统入手。当今一些大型的音乐会现场都会配备一整套的良好设备但是更多的比较落后的地区的演出场地还是用着一些半残不废的设备系统。但只要设置好了，这些问题其实关系不大。
超低频的量要完美地配合当前系统的适用量，否则往后你将会为低频感到头痛不已。我做过不少现场，其中一些场合低频比预想的一半还要少，最后反而得到不错的效果。在此一些系统技术应该被放到一个重要的位置上，而设备也应该尽早准备好，在你到来后就可以直接开始摇滚了。当然这情况并不多见，所以你还是早点到达现场吧，然后对声音做一遍检查。
播放一些你非常非常熟悉的CD，然后在场地中随意走走听听效果。对于某些位置而言Bass音量会被叠加起来，而另一些地方则相反。在你的脑海里做一下笔记，并先动手调整一下混音设置。而一旦你动了总线立体声通道上的EQ设置或改变了系统控制器的控制参数时，重新对系统做一下EQ修正好让你得到你想要的效果。
如果你用尽所有方法，都无法使CD听上去符合你所想的状态，那么试试声相检查器来探测一下功放和喇叭声音的声相。连接线没有接对接稳也是很容易听出来的，整个空间也可能因此而产生相位的问题，所以这方面也需要你检查。
当你为PA系统出来的声音效果感到满意的时候，就应该开始安排好话筒了。跟舞台上正在给乐队摆话筒的伙计们说明你要的话筒及摆放位置。
我个人觉得当地鼓话筒稍微放进外皮音孔的时候地鼓声音更好听，不过很多人觉得话筒放在距离内皮1英寸时更好，所以你可以亲自上舞台转转，也不要担心会得罪舞台上的伙计，他们早晚得习惯工程师亲自将话筒摆来摆去的。
而差不多这个时候，和负责监听的工程师一起去检查一下的监听摆放位置及效果也是不错的。这直接关乎到话筒出来的声音，所以得看看他和艺人们这方面灵活性如何，或许你会想移一下监听的。如果负责监听的伙计们给主人声使用侧场补音那我会非常高兴，因为如果你在舞台上已经有了不少的人声话筒，那当他们在使得混音变得杂乱的时候，侧场补音就可以在很大程度上缓解这个问题。
无论如何，这场游戏就是关于折中的，所以当你觉得人声在一个正确的位置和效果上，并且不会在演出中途出问题的话，那是时候把注意力移到工作台子上了。让负责监听的伙计知道你的工作地点是观众席这边，并且如果你已经学习了许多关于吉他和鼓的技术，那就让他们大概地知道你准备了多久以帮助你在声音测试上获得良好的开端。
当你去到观众席那边的工作地点时，那里或许已经有位"设备保姆"（技师）在那边了，这是我们对一些照看着台前设备的伙计的称呼。他们大概已经为你把系统设置好了，并且也负责一些相关的技术管理。
对他们好点吧伙计。他们会帮你发挥系统的最佳状态，并且在你有任何困扰时他们会对你伸出援手，所以你需要他们在身边。介绍一下你自己，并和他们说明演出里哪一个节目是你负责的（如果当晚的节目不只一个的话），然后再来看看你工作用的是什么。
如果台子是模拟类的，看看你是否有自己的通道或是和其它节目共用通道。如果你必须和其它节目共用，那现在就制定一下计划看如何把你的混音适时地"重新调出来"。许多人喜欢用表格或记事本，这太慢了而且很考验人的耐心。我就用一个数码相机，当我完成了声音检查调整后我会给台子拍张照，通常是一次拍8个轨。其它地方我也会拍一拍。
而当出现变动的时候，我就在笔记本上调出照片，然后我就可以非常快速地把一切设置成我所需要的状态。
回归到设置上。告诉保姆你需要在哪一轨加上压缩和门限，然后需要效果返送出现在台子的哪个位置上。他们可能早已设定好了，但我还是喜欢效果器返回就设在人声旁边，因为我经常需要调整发送的效果。所以根据自己需要让他们帮你做调整吧。
接下来是时候着手做混音了。先把声像分配好，设置好一些高通滤波器（先确保系统正处于静音状态）并给有需要的通道设定好幻象供电。我个人还倾向于在这时做一些大概的EQ处理，当然是对一些比较明显的音轨。
下一步就是声音调试了。从地鼓开始，如果你时间充足的话，把台子上从左到右的通道都试一下，直到你感到满意。当然如果已经有艺人在台上，那你不能让他们在上边等得太久。你可以叫他们出去外面转转休息一下，等你把乐队部分都调整好之后再通知他们回来试音。
另外一个不错的思路就是在乐队都来到之前你先把话筒调好，加上压缩和效果等，所以当歌手来了之后，你就只需要跟着调EQ和音量就行了。记得声音调试就是你作为"观众席调音师"的工作。
使用话筒跟舞台上的伙计说话，把你想听到的调出来。要记得负责监听的伙计需要时间去使用他的调音台，所以配合监听工程师把每一轨都仔细检查好之后才能继续下一步。我通常在第一个测试阶段会快速地跳过吉他和键盘，因为我发现这两种乐器只有在后来根据混音整体来调整EQ才能出来合适的效果。
当你听过了所有的东西并且满意地准备下一步时，让乐队整体演一下先吧。我喜欢先把推子推到底然后逐轨地带上去。把声音调好直到你觉得没问题，然后走出调音位置到场地内各个位置走走听一下。你也许会发现当你走出原来的位置时声音就变得很不一样了。这就好像走进了一个低频的陷阱。试着站在调音位置和舞台中间，然后重新调整你的耳朵去听听声场是否平衡。记得留意整体低频的电平，听一下高频部分，然后听一下全局效果，之后和站在调音台前听到的声音作对比。接下来回到你的台子前作适当的调整吧。
在场内多走走，直到你对混音感到满意。如果乐队愿意为你一直演奏（而你又有这时间）那么就再演几首歌然后听听混音的效果。
很可能站在观众席调音台前听到的低频多的夸张，但是你要习惯这样的情况。
当你感觉到一切关于演出的事情都已经安排妥当的时候，告诉乐队你觉得很满意，也询问一下看负责监听的工程师是否也满意。
如果你在用数字台子，那现在就是时候按下保存键了，你也可以再拍几张照。只要运气不差，那在演出即将开始时你可以获得计划中的效果，听众将很享受现场的每一刻，那你对混音的感觉也会很不错。
关于演出前声音测试的最后几点建议就是--尽量在节目开始前15分钟左右到达你的工作位置，这将给你的耳朵一些时间去作最后的调整及给你对初始音量大小有个大概的感觉。我不建议你在第一首歌就把推子往上猛推。在准备工作结束时你也应该尽量保持兴奋的状态。
以上我向你们介绍了在现场演出中你所需要了解的有关声音调试的一切。接下来我将讲一下如何在演出中进行实时调音。我无法教你怎么去混音（你应该先有一个好的想法，否则没有人会愿意雇佣你为他们做混音），但我能为你指出混音事项中一些容易被误解和忽略的地方。
首先我们要了解现场调音师最应避免的几样东西。第一个是回授。当一个职业混音师在大型演出场合做混音时，理想的状态是不会出现任何程度上的回授的。然而如果你对周围的事物不够留心，回授就有可能产生。几个最需要留意的地方是：

没有经过门限处理的落地桶鼓。确保你设置好了门限，否则如果运气不好的话，就会产生一些很恶心的低频回授。
没有做高通滤波的人声话筒。你应该把90Hz以下的声音信号切掉，有时候如果你在台下还能感受到人声的超低频出现，那甚至可以把160Hz以下的都切掉。我发现时刻对主人声话筒轨保持着控制状态是比较安全的做法，这样就可以在动态余量不足而要产生回授的时候，及时稍做一下衰减。
话筒被意外地移开了。我曾接过一个现场，当时有支话筒本来是正摆在吉他音箱前面做拾音的，但被不小心踢了一下后错位了离音箱较远，我试着开大音量直到可以听到吉他声，但又开始有回授了……所以我只好先把这一轨静音了然后通过下方的工作人员去把话筒摆回原来的位置。
太过于明亮的混响返回信号。有些现场工程师喜欢给人声加上十分明亮的混响，但明显太多这类人声高频信号会导致回授的产生，所以不要太痴迷于这类效果。我并非明亮混响效果的拥护者，我也发现其实直接在EQ上加点高频会增加齿音和温暖感。

而另一件需要避免的事就是现场混有太多的超低频。我也喜欢低音的音墙震到地板都在摇晃的感觉，但是这并非是所有场合都需要的东西。我们应该把低频控制在一个"有意义"的层面上并一直保留着这个音量，使用高通滤波器把超低频的不需要的信号都给去掉。要记得最前排的观众可能就处于超低频的包围中，如果你在现场混音中加了太多的低频，那样对他们来说这就是一场很不愉快的现场经历了。让一切听上去自然些吧，一个结实稳定的地鼓和贝司就已经是很足够的了。
另一个要避免的就是效果返送出现在歌与歌之间而没关闭掉。当乐队在演完一首歌并在跟观众说话时，他们并不想听到那些长延时和混响的返送声，因为这会显得很奇怪。把你的效果返回都送到VCA上去，然后在歌与歌之间让这些效果声静音吧。
最后一个要避免的事，就是让台子超负荷工作。大多数音箱啊机架啊都带有系统控制的保护装置，但台子通常是不带这样的额外功能的，所以如果你让它超负荷工作了，那声音就会很可怕。避免音轨劈音冲红，留心看总线左右声道的输出电平。如果你用台子用得太狠，那声音就会变得很恶心，最后让你的混音听上去就像被挤压得完全变形了。如果你还继续这样的状态，最后这个现场就会彻底废掉了，你肯定不会想这样。
希望PA公司那边派来的"设备保姆"可以帮助你避免这些陷入这些困境中，但要知道有时候他们也会离开一下去喝个咖啡什么的。
当实际地接触到混音这一环时，如果你了解那些音乐，那你的工作会变得轻松许多，所以希望你在之前就做好准备工作。让人声保持大音量和气势，因为这是大多数流行音乐中最重要的部分。确保声音干净且悦耳--听众不会希望听到一个被EQ处理得很扭曲且糟糕的人声的。相信你的耳朵，时刻问自己：能听清歌词吗？声音自然吗？除非真的是有需要，否则不要随意提升任何频段的声音。EQ处理的首选是衰减，尤其是中低频对于人声来说常常是需要注意的地方。
演出开始时，你要确保人声处于正确的位置上。然后快速地检查地鼓和贝司保证它们位置正确。在解决了人声与节奏部分的问题后，开始布置好吉他、键盘和背景人声就是件很轻松的活了。
最后附上一些小贴士：
当完成一个现场的工作后，把所有声音都静音掉。对于下一位接手工作的工程师而言，发现接过来的台子上一切都全开着对他来说是非常不公平的。舞台上的工作人员不会把线接在设备上，所以暴露出来的插头会导致音箱中发出巨响，这显然是不好的。另外，如果在你负责的音乐现场之后还有另一场演出，那把EQ设置保留着吧，下一位工程师兄弟可能会想要用你的设置，尤其是当你的工作完成得非常出色时。
最后，对"设备保姆"说声后会有期，和他握个手并感谢他的帮忙吧。你永远不知道什么时候会再次遇上他，让他留个好印象还是挺不错的。跟其他工作人员说声保重，并回到舞台上，我经常会去问艺人们对演出的感觉如何。实际上站在舞台上的演出人员毕竟不是站在观众的位置，他们没法仔细感受你的混音效果，但出于礼仪你应该这么做，这也表明了你关心着整个音乐会的制作而不单单是做完你的混音就了事。
祝好运！

转自MIDIFAN