• 原文：Three Ways to Start - Making Music: 74 Creative Strategies for Electronic Music Producers
• 作者：Dennis DeSantis
• 翻译/校对：Rejor（新浪微博：@Rejor-Evilsine）

问题：
 

也许你曾经设想过与其他音乐人一起进行创作但却不知道怎样去做。在寻找合作者时应该注意哪些因素？在创作过程中合作者又应该担任什么样的角色呢？

协同合作对于音乐创作来说可以成为有益的催化剂，它能起到产生「一加一大于二」的效果。然而合作的方式是否正确十分关键，和一名不合适的合作者一起工作比独自一人创作还要痛苦。下面是一些关于如何寻找合作者的建议。

解答：
 

在决定协同合作的人选时，最重要的考虑是你们的合作是否能制作出好的作品。能和自己最好的朋友一起进行创作是一件十分吸引人的事情，然而合作双方的个人契合度与专业契合度并不相关。诚然，与一名和自己关系融洽的人合作可以为制作过程增添许多乐趣。然而，把个人之间的关系拓展到合作关系有可能导致两人的关系被毁。如果你们两人的合作失败了，那么你们两人的感情也有可能就此终结。如果你的挚友恰好具有很强的职业道德与音乐水平，那么你们的合作才有可能起到作用。但如果你的朋友不符合上述条件，那么考虑换与其他人合作吧。当然，即便是最具天赋的音乐人，如果人品很差，也没法长久的工作下去。但如果你还在犹豫不定，首先考虑对方是否足够专业，再去想他是否与你合得来。

无论在什么时候，都应该尽量与能够与你的强弱点相互补偿的人工作。最经典的例子就是「制作人 + 歌手」的组合。制作人负责一首歌中所有音乐上与技术上的问题，歌手则具有制作人所没有的天赋。除了这个例子之外，你应该尽量寻找擅长于你所不熟悉或者不喜欢的那些制作过程的人进行合作。举例来说，如果你不擅长编曲，那么你就可以找精通于编曲的人进行合作。如果你擅长音色设计与合成器编程，那么在寻找合作者的过程中就可以少关注对方的这些技能（但如果两人都十分全能，那是再好不过的了）。
 

虽然传统的合作形式要求音乐人们聚集在同一件工作室，但现代科学技术的进步为当今的远程合作提供了可能。甚至，你可以同一名素未谋面的人一起工作。例如，在工作室里音乐人传统的工作方式已经在近年来发生了改变。许多原来在工作室中干活的音乐人现在转向在家庭工作室中工作，有时甚至与录音的艺人一面都没有见过。这种工作流程对电子音乐人来说更加简单，因为他们不需要进行声学调整与传声器假设等等工作。例如，也许你有了一个合成器声部的灵感，但你的演奏技巧不足以演奏这一乐段，那么你就可以通过远程合作的方式，让对方帮你录好然后再发送给你，整个过程全部在线完成。
 

当你找到合适的合作对象之后，重要的一点是确保每个人都对工作量分配、薪酬以及作品所有权达成共识。误解会为双方造成许多痛苦，所以要尽可能早地与对方进行沟通和交流。 
 

转自MIDIFAN