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印象乐派





音乐上的印象主义源自绘画上的印象主义。印象主义绘画的特点在于以阳光和色彩为主角，即借助光色的变幻来表 现作者从一瞬间所捕捉到的印象，他们认为绘画过程只要表现光的过程，也就找到了绘画艺术的一切；他们的技法 基本原理是光谱分析，用７种纯色作画。



印象主义音乐的主角是音响和音色。主张用织体色彩和响 度取代传统音乐中的发展，认为音乐只能暗示或提供一意 象或心境。于是采用各种新和弦和全音阶、五声音阶；作品节奏自由、配器精致；音调、节奏型等变化细腻；曲式 多不作传统的主题展开；爱用弱奏和极弱奏；少用大段旋律。 这样，朦胧的色彩、模糊的轮廓、不易分辨的色调 变化就成为印象主义音乐的明显标志。印象派音乐的精致 而优美的音乐语言同浪漫派音乐夸张的响亮音调，同样达 到了高度的审美境界。代表人物有法国的德彪西、杜卡、 拉威尔；西班牙的法雅；英国的戴留斯，司各特；意大利 的雷斯庇基；德国的雷格和俄国的斯克里亚宾等。



德彪西(1862-1918)，是印象主义乐派的鼻祖。代表作： 《牧神午后前奏曲》、《大海》等。



杜卡(1865-1935)同德彪西、拉威尔被称为法国（也是世 界）三大印象派作曲家。代表作：《小巫师》、歌剧《 阿里安娜与蓝胡子》等。



拉威尔(1875-1937)，法国作曲家。代表作：《波莱舞》 、《鹅妈妈》组曲、《西班牙狂想曲》。

雷斯庇斯(1879-1936)，作曲家、弦乐和钢琴演奏家。代 表作：《罗马的松树》、《罗马的喷泉》、《罗马的节 日》、歌剧《火焰》。



斯克里亚宾(1872-1915)俄作曲家、钢琴家。代表作：交 响诗《普罗米修斯》、四部交响曲等。



戴留斯(1862-1934)，英国作曲家。代表作：《布里格集 市》、《在夏日花园》等。





浪漫乐派





浪漫主义一词源自Romance，原指用罗曼语写成的中世纪英雄故事或诗歌，如今浪漫主义的含义已远不是这个意思。浪漫乐派的 始年以1820年左右为宜，贝多芬身兼古典、浪漫“两职”。最广义地说，从古典主义时期到浪漫主义时期的转变，可以说、 是从共性到个性的重点转移，是从保守到自由的重点转移（雨果说：浪漫主义是“文学中的自由主义”），是从抽象到诗意的转移（舒曼说：“浪漫主义不是数字和形式的问题，而是作曲家是否是诗人的问题”。浪漫乐派的特征是将情感和想象置于首要地位，强调主观幻想性 、抒情性、自传性和个人心理刻画。音乐体裁方面，浪漫乐派作 曲家创造了多乐章标题性交响曲、交响诗、标题性小品套曲、乐剧等。此外，单乐章标题音乐会序曲、单乐章的随想曲、狂想曲 、间奏曲及各中小乐器小品、室内乐性质的抒情歌曲、声乐套曲 等体裁也相继产生或得到进一步发展。创作手法上继承和发展了古典乐派的传统，并能根据内容需要作大胆的革新 。浪漫乐派在扩大和深化音乐的表现范围和表现能力方面，极大地丰富和推进了近代音乐文化的发展，并对后世艺术的发展，并对后世艺术的发展，产生了深远的影响。浪漫主义音乐时期的另一个特色是名演奏家的涌现，一些具有高度天赋和超凡魅力的钢琴家和小提琴家，例如李斯特和帕格 尼尼等，成为文化界灿烂的明星，他们以自己创作物技艺辉煌的作品吸引了众多的听众。浪漫主义乐派的主要有代表人物有贝多芬（维也纳乐派向浪漫 乐派过渡人物）、韦伯、舒伯滋、柏辽兹、门德尔松、肖邦、 舒曼、李斯特、瓦格纳、布鲁克纳、勃拉姆斯、柴科夫斯基、 马勒、理查·斯特劳斯等。



帕格尼尼（1782-1840）是意大利小提琴家、作曲家，为音乐 史上最负盛名的演奏家之一，被人们称为“小提琴之王”。他首创双泛音、跳弓、弓杆击弦以及单弦演奏等技法，其影响不 仅在于以后的小提琴作品，甚至还涉及到钢琴演奏和配器法的 发展。代表作：《Ｄ大调第一小提琴协奏曲》.



韦伯（1786-1826）是德国作曲家、指挥家、钢琴家，莫扎特之妻康斯坦策的堂兄。中德国浪漫主义歌剧的创始者。最成功的 作品歌剧《自由射手》序曲。



罗西尼（1792-1868）是意大利歌剧史上最有划时代意义的作曲 家。他既是意大利古典歌剧的最后一位作曲家，又是意大利新歌 剧的创始者。他的《塞维利亚的理发师》是最负盛名的佳作。

舒伯特（1797-1828）是奥地利作曲家，浪漫主义音乐的开创者 之一。在世界音乐史上，他是作为早期浪漫主义音乐的杰出代表 出现的。他是和莫扎特、贝多芬并列的杰出的音乐大师。代表作 ：《第八交响曲》、钢琴五重奏《鳟鱼》、声乐套曲《冬之旅》。



柏辽兹（1803-1869）是法国作曲家、指挥家、音乐评论家，19世纪上半叶法国音乐最伟大的代表者。代表作：《幻想交响曲 》。



门德尔松（1809-1847）是德国作曲家，他与舒曼同为德国浪漫 主 义音乐的杰出代表。这位最幸福的音乐家的代表作有《仲夏夜之 梦》 、《Ｅ小调小提琴协奏曲》等。



舒曼（1810-1856）是德国作曲家，一生的大部分时间为一种痛苦的幻觉和恐怖的心理所折磨。代表作：《Ａ小调钢协》、歌曲集《妇女的爱情生活》。



李斯特（1811-1886）为匈牙利作曲家、钢琴家、音乐评论家，被称为“钢琴之王”，交响诗创始人。代表作：交响诗《前奏曲》 、《一钢协》、《匈牙利狂想曲第2号》。



瓦格纳（1813-1883）是德国作曲家，他的全部生涯的特点是百折 不挠地从事歌剧创作。代表作：歌剧《汤豪舍》序曲，三幕歌剧《特里斯坦与伊索尔德》，四部联篇乐剧《尼伯龙根的指环》。



威尔弟（1813-1901）是意大利作曲家、歌剧音乐大师。具有崇 高的威望，它的名字已成为意大利民族精神的象征。创作了２６部歌剧，代表作：《弄臣》、《阿伊达》、《茶花女》。



古诺（1818-1893）主要是一位抒情作家，一生写过１２部歌剧，《浮士德》和《罗米欧与朱利叶》是他的代表作。



布鲁克纳（1824-1896）是１９世纪下半叶伟大作曲家、管风琴家 。主要作品十部交响曲,《四交》是代表作。



约翰·斯特劳斯（1825-1899）是老约翰的儿子，奥地利小提琴家 、指挥家、圆舞曲及其它维也纳轻音乐的作曲家。五百余首作品 中的代表作有圆舞曲《蓝色多瑙河》、《维也纳森林的故事》、 《皇圆舞曲》。